Il Ritratto di Dorian Gray: temi
ArteIl quadro che ritrae Dorian Gray riflette la sua coscienza e il suo vero sé e funge da specchio della sua anima. Nella prefazione, Wilde ci dice che secondo lui "l'avversione al realismo del diciannovesimo secolo è la rabbia del mostro Calibano che vede la propria faccia in un bicchiere".
Il realismo è un genere di espressione artistica che si dice abbia mostrato la riflessione del XIX secolo. La paura che Dorian esprime quando osserva il dipinto e le emozioni che cerca di sfuggire attraverso il peccato, la tossicodipendenza e persino l'omicidio, potrebbe essere considerata un'espressione della sua rabbia nel porre gli occhi sul suo vero sé.
L'idea del riflesso richiama anche una grande influenza mitica sul romanzo: la storia di Narciso. Dorian, come Narciso, si innamora della propria immagine e alla fine viene distrutto da essa.
Lord Henry si rivolge apertamente alla vita come forma d'arte, cercando di scolpire la personalità di Dorian e trattando anche i suoi discorsi più leggeri come spettacoli drammatici. Tuttavia, sebbene entrambi gli uomini si immaginino di vivere artisti, il loro difetto risiede nella loro palese violazione della regola data nella prima riga della prefazione: "Rivelare l'arte e nascondere l'artista è l'obiettivo dell'arte". Dorian e Lord Henry ambiscono entrambi a rivelarsi nella loro "arte".
Wilde esplora anche questo tema sfocando la linea tra la vita e l'arte. I personaggi del romanzo includono attrici che vivono come se fossero costantemente sul palco, e un pittore che apprezza maggiormente un'amicizia perché la relazione migliora la sua capacità di dipingere. Lo stesso Dorian basa coscientemente la sua vita e le sue azioni su un'opera d'arte: un libro datogli da Lord Henry.
Vanità
La bellezza fisica di Dorian è il suo attributo più caro, e la vanità è, di conseguenza, il suo vizio più totalizzante.
Una volta che il sentimento della preziosità della propria bellezza è stato instillato in lui da Lord Henry, tutte le azioni di Dorian, dal suo desiderio di gioventù immortale all'inizio del romanzo al suo disperato tentativo di distruggere il ritratto alla fine, sono motivate dalla vanità.
Persino i suoi tentativi di altruismo sono guidati dal desiderio di migliorare l'aspetto della sua anima.
In tutto il romanzo, la vanità tormenta Dorian, sembrando dannare le sue azioni prima ancora che ponga in atto; la vanità è il suo peccato originale. La caduta di Dorian dalla grazia, quindi, è la conseguenza della sua decisione di abbracciare la vanità e tutti i sentimenti nuovi e piacevoli,come se fossero una virtù, per volere di Lord Henry, il suo corruttore.
Nella prefazione al romanzo, Wilde ci invita a meditare sull'inesorabilità della vanità nel nostro rapporto con l'arte quando afferma che "è lo spettatore, e non la vita, che l'arte riflette davvero". Se ci vediamo nell'arte e troviamo che l'arte è bella, ne consegue che noi, come Dorian, stiamo effettivamente ammirando la nostra bellezza.
apparire ed essere
Questo tema è centrale in gran parte delle opere di Wilde.
Oltre al protagonista, molti dei personaggi del romanzo sono molto interessati alla loro reputazione. Lord Henry e Basil Hallward consigliano a Dorian come preservare al meglio il suo buono stato agli occhi dell'opinione pubblica. Quando vengono commessi crimini, non è l'assoluzione personale a cui qualcuno è interessato, ma anche se il colpevole sarà ritenuto responsabile dagli altri.
In questo modo, ogni personaggio del romanzo possiede la consapevolezza di un'identità divisa: quella che viene definita dagli altri e quella che essi stessi definiscono.
La figura di Dorian è una rappresentazione allegorica di questa condizione.
Il ritratto è una visualizzazione letterale del sé privato di Dorian, lo stato della sua anima, mentre lo stesso Dorian sembra perennemente giovane, bello e innocente.
Gran parte del commento sociale di Wilde nel romanzo scaturisce dalla sua manipolazione di questo tema. Le risposte della gente a Dorian mettono costantemente in risalto l'opprimente superficialità della Londra vittoriana (se non la gente in generale).
Poiché Dorian è di aspetto innocente, la maggior parte delle persone che incontra pensano che sia una persona buona e gentile. Bellezza e gioventù
Lord Henry afferma di attribuire valore alla bellezza e alla giovinezza sopra ogni altra cosa.
È questa convinzione, quando impartita a Dorian, che spinge il protagonista a esprimere il desiderio che alla fine lo condannerà.
Quando Dorian si rende conto che manterrà il suo aspetto giovanile a prescindere dalle azioni immorali in cui si abbandona, si considera libero dai vincoli morali che devono affrontare gli uomini comuni.
Egli apprezza il suo aspetto fisico più che lo stato della sua anima, che viene apertamente mostrato dal degrado sempre crescente del ritratto. Questa fede superficiale nel valore ultimo della giovinezza e della bellezza è quindi il meccanismo trainante dietro la dannazione del protagonista.
In questo modo, il ritratto di Dorian Gray può essere letto come un racconto moralista che mette in guardia contro i pericoli di valutare troppo l'aspetto di una persona e di trascurare la propria coscienza.
È importante ricordare che la bellezza che Dorian persegue incessantemente è una bellezza definita da una sensibilità puramente artistica, in contrapposizione a quella umanitaria.
Di fronte alle notizie del suicidio della sua fidanzata, Dorian vede l'evento come soddisfacentemente melodrammatico.
La sua ossessione per la bellezza estetica impedisce a Dorian di assistere alle fitte della propria coscienza.
corruzione
Dorian inizia il romanzo come un innocente giovane.
Sotto l'influenza di Lord Henry diventa corrotto e alla fine inizia a corrompere altri giovani.
Una delle principali questioni filosofiche sollevate da questo romanzo è quella di dove individuare la responsabilità dei misfatti di una persona.
Se uno si impegna in una lettura moralistica, l'immagine di Dorian Gray può essere vista come una lezione nell'assumersi la responsabilità delle proprie azioni.
Dorian indica spesso in Lord Henry la fonte della sua corruzione.
Tuttavia, quando contempla le pene degli altri, Dorian attribuisce la colpa a loro stessi piuttosto che considerare il ruolo che potrebbe aver giocato nella loro rovina.
omosessualità
Nel romanzo, ci sono forti sfumature omosessuali nelle relazioni tra i tre personaggi centrali (Dorian, Lord Henry e Basil Hallward), così come tra Dorian e molti dei giovani le cui vite si dice abbiano "rovinato", in particolare Alan Campbell.
Nella sua revisione del romanzo per la sua versione ufficiale, dopo che è apparso sul Monthly Magazine di Lippincott, Wilde ha rimosso tutti i più sfacciati riferimenti all'omosessualità.
Tuttavia, l'idea dell'affetto sessuale tra uomini si è rivelata troppo integrale per i personaggi e le loro interazioni sarebbero state completamente cancellate dal romanzo.
Questo tema ha spinto molti critici a leggere il romanzo come la storia della lotta di un uomo con le sue inclinazioni socialmente inaccettabili.
In effetti, alcuni ritengono che Wilde stia elaborando i propri sentimenti conflittuali sull'argomento attraverso il romanzo.
Il Ritratto di Dorian Gray: personaggi
Dorian grayDorian e la sua bellezza sono al centro di questa storia.
Dorian è giovane, puro e straordinariamente bello quando il romanzo si apre, come il ritratto che Basil Hallward dipinge di lui.
Diversamente dal resto dell'umanità, tuttavia, Dorian rimane giovane per sempre, mentre il ritratto invecchia e mostra i segni di ogni atto immorale che Dorian commette.
Dorian può essere bello, ma è superficiale, egocentrico e autodistruttivo.
In Dorian, Wilde crea un complicato ritratto di personaggi.
Wilde si preoccupava molto della bellezza e sosteneva che non aveva bisogno di ulteriori giustificazioni.
Tuttavia, l'immagine che ci restituisce di Dorian è in realtà piuttosto ripugnante.
Quest'uomo può essere fisicamente adorabile, ma lascia una scia di cuori infranti, reputazioni rovinate e corpi morti dietro di lui.
Rappresenta l'ideale di giovinezza, bellezza e innocenza per le sue nuove conoscenze Basil e Lord Henry.
È il soggetto della meraviglia e dell'affetto di Basil, ed è immortalato nella pittura di Basil come Adone vivente. La sua fortuna cambia però, quando inizia a prendere coscienza della caducità della sua bellezza. Diventa ossessionato dal rimanere giovane, ma quando il suo desiderio che il ritratto invecchi al posto suo diventa realtà, ne consegue una orribile catena di eventi soprannaturali.
Dorian è fortemente influenzato da Lord Henry, che gli insegna l'edonismo, e cerca una vita di piacere rovinando la sua reputazione e dannando la sua anima.
Basil Hallward
Il pittore che si innamora della bellezza e dell'innocenza di Dorian Gray, vedendolo come l'ideale a cui il suo lavoro ha sempre aspirato.
Fa posare Dorian per innumerevoli di ritratti.
Quando un giorno dipinge un ritratto di vera somiglianza con Dorian, i suoi sentimenti lo sopraffanno.
È il miglior lavoro che abbia mai fatto, ma ha paura che ci sia troppo di se stesso.
Dopo il ritratto, la sua abilità artistica diventa media, non può mai elevare il suo lavoro alla perfezione che Dorian ha ispirato nella sua giovinezza.
Cerca di guidare Dorian verso la decenza, spinto dall'amore e dal ricordo di quel ragazzo innocente, ma la consapevolezza di come Basil ha cambiato la sua esistenza, fa arrabbiare Dorian, che uccide Basil.
Basil diventa un triste esempio di un buon artista che scompare in sacrificio per l'arte.
Poiché è l'artista principale del romanzo, la prefazione dovrebbe essere letta come indirizzata a lui.
Wilde apre la sua prefazione con "L'artista è il creatore di cose belle".
Basil crea un bellissimo ritratto di Dorian.
Ma è bello in parte perché Basil lascia che la sua adorazione di Dorian scivoli nel dipinto.
Ciò significa che Basil crea Dorian?
Lo fa, in parte: certamente facilita lo stato soprannaturale di Dorian.
Tuttavia, spetta a un altro personaggio lo sviluppo del carattere di Dorian: Henry Wotton.
Lord Henry Wotton
Colto e intellettuale, frequenta i circoli più alla moda, diffondendo il suo marchio di filosofie estremamente intelligenti e paradossali sull'arte e sulla vita.
È un'influenza potente, spesso velenosa sul giovane Dorian.
Mentre la storia continua, il discorso di Dorian sembra imitare lo stile ingannevole di Lord Henry ei suoi sentimenti senza cuore sembrano prendere troppo sul serio le allettanti filosofie di Lord Henry, che gli esperimenti artistici e pieni di piacere nella vita sono più importanti della moralità.
Dove Basil dipinge ma non necessariamente spiega la sua arte, Henry spiega la bellezza, l'arte e la vita in un modo che cambia radicalmente Dorian.
Basil può catturare la bellezza di Dorian su tela, ma è Henry che spiega cosa significa in un modo che risveglia Dorian al suo significato.
Henry è anche un cinico e un dandy.
Vive con la sua vita esposta al mondo, per piacere
Circa i tre personaggi principali del romanzo, Oscar Wilde scrisse: "Basil Hallward è ciò che penso di essere: Lord Henry, quello che il mondo mi considera: Dorian, quello che vorrei essere, in altre epoche, forse".
Sibyl Vane
Una giovane attrice, di una famiglia povera, che interpreta le eroine di Shakespeare ogni sera in un teatro di bassa classe.
Dorian si innamora delle sue esibizioni, tuttavia Sibil, dopo aver conosciuto il vero amore proprio tramite Dorian, trova l'amore recitato insignificante rispetto al vero amore e la sua recitazione peggiora dopo il suo fidanzamento con Dorian.
Dorian, a sua volta, non è interessato a lei dopo che non ha più la sua arte.
Lui le lascia il cuore spezzato e Sybil, una martire d'amore simile a Giulietta e ad Ofelia, si suicida.
È un personaggio simbolico, puro nel suo amore e che incarna un ideale artistico.
Il nome di Sibyl Vane è profondamente simbolico. Nell'antica Grecia le sibille erano oracoli nei luoghi sacri.
Gli dei hanno parlato attraverso di loro.
Sibyl Vane, tuttavia, è un'attrice e le divinità che parlano attraverso di lei sono artisti umani.
Lei e Dorian sono variazioni sulla stessa idea, loro stanno vivendo arte.
Il suo cognome ha vari significati.
È molto bella, e sarebbe appropriato per lei essere vanitosa, ma non lo è.
Invece, purtroppo vive invano, morendo giovane a causa della sua ingenuità e della sua complessa relazione con la sua arte.
Sibyl è giovane e povera. Si riversa completamente nella sua recitazione perché ha disperatamente bisogno di sfuggire alla sua realtà, e recitare le permette di immaginare una buona vita per se stessa.
Una volta che Dorian la ama, le sue esibizioni ne soffrono perché non ha più bisogno di recitare per fuggire.
James Vane
Il corpulento marinaio fratello di Sybil Vane e molto diverso da sua sorella per esperienza e aspetto.
È rozzo ma molto rispettoso e cerca soprattutto di proteggere sua sorella.
Minaccia di uccidere chiunque la ferisca e, vendicando il suo suicidio, segue e perseguita Dorian.
La sua faccia diventa un simbolo della bontà che Dorian ha distrutto.
Diffida del pretendente aristocratico che Sibyl e la loro madre conoscono come "Principe Azzurro".
James si unisce alla marina e parte per l'Australia poco prima che Dorian scarichi Sibyl.
Anni dopo James torna in Inghilterra e intraprende una lunga ricerca per trovare l'uomo che considera responsabile della morte di sua sorella.
Per caso sente una donna riferirsi a qualcuno come "Principe Azzurro"; afferra l'uomo, che è Dorian, con l'intenzione di ucciderlo.
Quando Dorian sottolinea che è troppo giovane per essere la persona che James cerca, James si scusa.
Poi scopre che l'apparentemente giovane è il colpevole e in qualche modo rintraccia Dorian nella sua tenuta di campagna.
In attesa di uccidere Dorian, James riesce ad essere nel posto sbagliato nel momento sbagliato e viene accidentalmente colpito da uno degli ospiti di Dorian.
James diventa così la seconda persona nella sua famiglia a morire violentemente attraverso una connessione con Dorian Gray.
Il ritratto di Dorian Gray: analisi
Lo scopo della vita è lo sviluppo di noi stessi, la perfetta realizzazione della nostra natura: è per questo che noi esistiamo.
Nonostante lo scandalo suscitato in seguito alla sua pubblicazione, e le conseguenti critiche di immoralità, Il Ritratto di Dorian Gray è un romanzo profondamente morale, che ci mette in guardia dai pericoli del vizio e di una vita troppo dedita ai piaceri.
La vita di Dorian non suscita desiderio di emulazione nel lettore, che anzi la percepisce come squallida. E' come se Dorian ed Henry travisassero i valori dello stesso Wilde.
Mentre i libri di Wilde sostengono un percorso di auto-realizzazione dell'individuo per l'ottenimento di una società migliore, Dorian indulge nei piacere servendosi degli altri.
Il ritratto di dorian gray significato
Il romanzo contiene elementi autobiografici ed anticipa la caduta dell'autore, e fu usato come prova contro Wilde nel processo in cui lo stesso venne accusato di omosessualità, un reato nell'epoca vittoriana.Il ritratto di Dorian Gray è una storia di un giovane la cui bellezza non è influenzata dall'età o corruzione poiché la sua anima è collocata nel suo ritratto. La scissione di questa doppia natura in Dorian Gray si approfondisce mentre interagisce con Basil Hallward, e Lord Henry 'Harry' Wotton, mostrando così il loro mondo maschile omo-sociale. La storia racconta ai lettori del suo protagonista, Dorian, che era piena di immoralità e corruzione a causa della ricerca della bellezza esteriore e del piacere.
Dorian Gray distrugge la sua vita cercando solo la bellezza del corpo e finisce con La corruzione dell'anima. La storia inizia con un incontro tra Basil Hallward e Lord Henry che parlano della straordinaria bellissima gioventù e bellezza di Dorian Gray. Il grande pittore Basil Hallward ha "imparato ad amare" Dorian Gray segretamente mentre completa il suo capolavoro, il ritratto di Dorian.
Mentre Dorian vede il ritratto di se stesso, realizza quanto è bella e luminosa la giovinezza è Vuole preservare per sempre la sua preziosa fanciullezza:
Che tristezza! Diventerò vecchio, orribile e terribile. Invece questo ritratto sarà sempre giovane non sarà mai vecchio ... Se solo fosse vero il contrario! Se fossi io ad essere sempre giovene mentre il quadro invecchia! Per quello, per quello darei tutto! Sì, non c'è nulla nel complesso mondo che non darei! Darei la mia anima per quello!Questo desiderio è l'inizio della sua tragedia, la corruzione della sua anima, e la distruzione della sua vita. Il ritratto arriva a rappresentare lo stato mutevole dell'anima di Dorian, mentre il vero, umano Dorian viene svuotato - sebbene esternamente la bellezza rimane la stessa.
In questo romanzo, Wilde usa il termine "bellezza" in due significati diversi:
la bellezza esteriore e il piacere, in contrasto con la bellezza interiore dell'anima raggiunta attraverso la sofferenza, e l'auto-realizzazione.
Wilde descrive Dorian come una persona inizialmente pulita e desiderosa di perseguire la felicità tramite l'amore di Sybil. Tuttavia, l'influenza di Henry fa si che Dorian tratti Sybil come un'opera d'arte anzichè un essere umano, lasciando l'attrice in seguito alla delusione per la cattiva interpretazione. E ancora, in seguito alla morte di Sybil Henry dichiara:
Se tu avessi sposato questa ragazza saresti stato disgraziatoWilde condanna l'influenza corruttrice di Henry, ma allo stesso tempo mette in discussione l'istituzione del matrimonio eterosessuale rappresentandolo come noioso e banale.
L'affetto di Basil nei confronti di Dorian sembra sorgere dall'amore genuino dato che le sue ammonizioni per Dorian sono date in modo che possa trovare la sua anima. Lord Henry, d'altro canto, non fa altro che aggravare l'ossessione di Dorian per la sua bellezza esteriore e la sua sete di piacere.
Tramite Henry, Wilde dimostra che la vera bellezza esiste, ma può essere corrotta da influenze immorali. Tramite Basil,che se non fosse stato ucciso avrebbe potuto redimere Dorian, Wilde è in grado di dimostrare che anche un soggetto omosessuale può essere positivo e può produrre vera bellezza.